走火入魔……我愿意就这样走火入魔
Oh shit!疯了我!杀了我吧!
某些同志别再说《天生杀人狂》昆汀编剧编得如何如何了,鞋拔子脸听到了会挥舞一把武士刀冲过来砍人的,真是哪壶不开提哪壶……
大量元素和类型的拼贴,其实都是在讽刺当下大众传媒给观众所造成的误导以及对社会所造成的危害。小罗伯特·唐尼所饰演的记者就是典型的以收视率为导向的新闻从业人员,职业精神荡然无存,杀人狂被当作全民偶像,也在暗示娱乐至死的当下,所有的信息经过新闻传播后都被过度娱乐化,人们离政治越来越远,同时丧失了独立思考的能力,变成只会在家中吸允着手指盯着电视的沙发土豆。社会暴动固然严重,但已经受过“专业训练”的观众,已经可以用极其麻木的心态去面对这类刺激性信息。震撼新闻过后,紧跟着的只会是下一条震撼新闻。主角二人的关系不禁让人想起《雌雄大盗》,不符合社会规范的人会被定义为“迷失”,然而生命本身就是一种掠杀,恶魔长存于人心。
说不出哪里好,但着实有某种很真实的东西感动了我!人是本恶的,压抑和改变是两回事
很强!灯光画面剪辑音乐都表现出一种混乱与不真实。颜色经常在黑白和彩色之间无规律的切换。挺复杂的片。ps:在印第安人那段有段中国歌曲。
想要欣赏蒙太奇之美那么请看《天生杀人狂》的表演。毫无疑问,斯通想要以“纯洁”的形式来讽刺政治与媒体共同打造的这场肮脏的秀。于是他请来昆汀来润色剧本,让所有形象都仿佛是从漫画书里走出来的那样虚假,让一切出自官方的报道与声明听上去都犹如谎言。为此这必须是一场感性暴力的直播,但钟情“纯洁”暴力的观众怕是不会理睬这些过于直白的隐喻。
荒诞么、其实不荒诞、不荒诞么、其实挺荒诞、生活就是这样、
画面错乱横流,血浆从头至尾,犯罪电影中的华丽摇滚,一首无政府主义的狂暴史诗。说实话真不敢相信这片是奥利佛·斯通拍的,看到编剧栏有昆汀才觉得果然如此。虽说是有违道德的无差别杀人,但眼花缭乱的视听还是很爽...
几乎不看暴力,但这果然经典。
视听大爆炸。反而是那些高考作文一样前后呼应点明主题的台词拉低了境界。《杀死比尔》对爱情的刻画完胜,《发条橙》对自由的诠释又深刻得多。媒体的讽刺反而有莫名的刻意感与道德包袱。结局把本来可以完全混乱的人物逻辑强行捋顺反而毁了人物。总体来看稍显杂乱。但依然佩服斯通惊人的掌控力。
神经质变态的电影
记得我看完high的不行,还在回味牛逼的摄影和音乐,一起回宿舍的路上,同学纷纷表示生理上的不适,跟我说,还是第五元素好看点。
做出这个电影的人一定是世界上最浪漫的人,最有趣的人,最怀有悲悯的人。
编剧昆汀在影片创作方向上与导演存在严重分歧。他认为斯通的最大问题是,“直白消耗精力,精力冲推直白。他就是风格化的斯坦利克雷默。”……“直白”似乎是指斯通的表现方式太硬太露骨。父亲天生该死脸,警察用人质擒凶,印第安人看穿白人原罪。酷炫的剪辑风格与画面拼接只是用来掩护理念表达的直白。
奥利弗·斯通、昆汀是在为邦尼和克莱德报仇,两个主角演的出彩,但我讨厌他们两个人的门牙
疯狂、浪漫、讽刺,死去活来。枪口瞄准家庭、监狱、媒体、谎言、庸常,杀杀杀!!!反社会人格魅力=魔鬼的诱惑,很少有人能抵抗得了:受虐少女迷上连环杀手,青少年疯狂崇拜曼森、狱警近墨者黑近疯者癫,一切都好理解。90年代好像很喜欢监狱暴动这题材,另一部写记者的片里也有类似情节。
两个小时像四个小时
Shit,多么伟大多么美丽绝爆的爱情啊。
奥利佛·斯通极具争议性的风格化之作,获威尼斯评委会大奖。1.血腥暴力和天马行空的视听享受之下是对媒体的刻骨讽刺;2.高速剪辑+迷幻摇滚+倾斜构图,疯癫指数爆表;3.视觉混搭与拼贴:黑白,彩色,单色滤镜,电视播报,情景喜剧,动画,DV,戏中戏,动物世界,背景幻灯片...4.飘落峡谷的如蛇白纱+1。(9.0/10)
昆汀和斯通都是磕了药写出这么一发的吧,顺带发泄了一下自己对当年邦妮和克莱德的怨念。。。剧情神马的就不提了,就这神经质的迷幻色彩确实还是挺high的。两个主演的牙缝给我留下了深刻印象。。。
无以复加!!!精彩绝伦!!!元素丰富!!!寓意迷幻!!!
啊~又一个我差点看睡着的~
虽然昆汀不满意斯通篡改剧本,但是影片迷乱的剪辑和配乐还是最大程度的还原了昆汀的想法。影片用大多数人难以接受的反讽方法,嘲笑了无耻的媒体和可悲的看客,手法高明,但是以此崇拜那俩杀人狂的货,我只能说你们是傻逼,是傻逼,是傻逼。
虽然很牛b ,但晃得我眼睛花,不喜欢~
不是宣扬美的,不喜欢。这样的爱情,也同样不喜欢。
一堆意象,一帮追求本性的人,一个不造作的粗俗故事。尤其是开头如肥皂剧般的两人经历设置,极尽黑色幽默之能事,令人拍案叫绝
假惺惺地让你欣赏一场关于暴力或世俗的盛宴,借此折腾所有甘于平凡的人们骨子里最后一点点叛逆或者良知
居然还有中国民歌做配乐《天下的黄河九十九道湾》
我纯洁的一刻胜过你一生的谎言